Lavinia Segărceanu este un exemplu de echilibru între talent, muncă susținută și adaptare la nou. Artista nu se limitează la a cânta – în spatele fiecărui proiect stă un proces profund de învățare, explorare și dezvoltare continuă.
Am stat de vorbă cu Lavinia despre cum a învățat să-și cultive pasiunile, ce înseamnă performanța într-un mediu competitiv și cum poate un tânăr artist să îmbine creativitatea cu disciplina pentru a construi o carieră autentică și de durată.
- Cum ai descoperit pasiunea pentru muzică și ce rol a jucat educația în dezvoltarea ta artistică? A existat un moment sau o influență care ți-a deschis cu adevărat orizontul spre această direcție?
Pasiunea mea pentru muzică a apărut încă din copilărie, în cadrul familiei. Provenind dintr-o familie de preot, am fost influențata de fratele tatălui meu, care, odată ce și-a achiziționat o orgă, obișnuia să cânte la ea. Acordurile instrumentului m-au fascinat atât de mult încât mi-am dorit să învăț și eu să cânt. În perioada liceului am avut oportunitatea de a studia pianul, moment care a consolidat definitiv această pasiune. Fascinația față de instrument m-a determinat să continui studiul și, în prezent, pianul a devenit nu doar un instrument de interpretare, ci și principalul mijloc prin care compun și dau viață pieselor mele muzicale.
Educația muzicală a avut un rol esențial în această călătorie, pentru că mi-a oferit nu doar cunoștințe tehnice, ci și o disciplină interioară și o perspectivă mai profundă asupra artei. Prin intermediul studiului, am învățat că muzica nu este doar o succesiune de sunete, ci un limbaj universal prin care pot transmite emoții, experiențe și valori. De asemenea, contactul cu profesorii și cu mediul artistic m-a ajutat să-mi lărgesc orizonturile și să înțeleg că muzica este o formă de dialog cu lumea, dar și o expresie autentică a propriei mele identități.
Astăzi, privesc muzica drept o vocație, nu doar o pasiune – un drum care m-a format ca om și ca artist și pe care doresc să-l continui prin creațiile și interpretările mele.
- Ce metode sau obiceiuri ai dezvoltat pentru a-ți antrena creativitatea și de a te perfecționa? Ai un ritual de lucru sau practici care te ajută să rămâi în formă din punct de vedere artistic?
Pentru a-mi antrena creativitatea și a mă perfecționa constant, am dezvoltat câteva obiceiuri care s-au dovedit esențiale pentru parcursul meu artistic. Unul dintre ele este legătura strânsă cu natura, unde găsesc liniștea și inspirația necesare pentru a crea. De asemenea, ascult frecvent muzică veche și clasică, care îmi oferă o perspectivă mai profundă asupra valorii artistice și asupra rafinamentului expresiv.
Rămân în formă din punct de vedere artistic prin contactul direct cu pianul, care reprezintă atât un exercițiu tehnic, cât și o formă de exprimare personală. Totodată, scena are pentru mine un rol aparte: atunci când interpretez în fața publicului și simt energia și entuziasmul oamenilor, primesc o încărcătură emoțională extraordinară. Această interacțiune mă încarcă de fericire, mă relaxează și îmi oferă un impuls puternic să continui să creez și să evoluez ca artist.
Pe lângă aceste surse de inspirație, am înțeles că disciplina joacă un rol crucial în dezvoltarea artistică. Îmi stabilesc zilnic momente dedicate studiului vocal și pianistic, exersez tehnici de respirație și de interpretare și îmi notez ideile muzicale pentru a le transforma ulterior în compoziții. Acest echilibru dintre inspirație și rigoare mă ajută să rămân constant conectata la procesul de creație și să evoluez în mod continuu.
- Cum crezi că te-a ajutat lectura, studiul sau cercetarea personală în evoluția ta ca artist și ca profesionist? Există cărți, resurse sau mentori care ți-au modelat gândirea?
Lectura, studiul și cercetarea personală au avut un rol fundamental în evoluția mea ca artist și profesionist. De-a lungul timpului, am beneficiat de sprijinul unor mentori valoroși, care m-au ghidat atât pe plan personal, cât și profesional. Un exemplu semnificativ este psihoterapeutul Cătălin Stanciu, care m-a ajutat să-mi dezvolt latura emoțională și personală, susținându-mă într-un proces profund de autocunoaștere și educație a sinelui.
Totodată, am avut șansa de a întâlni colegi de breaslă cu o vastă experiență de scenă, care mi-au împărtășit din cunoștințele și abilitățile lor, oferindu-mi perspective valoroase despre succesul profesional. Printre aceștia se numără maestrul George Muraru – un reper în domeniul dirijatului și al pedagogiei muzicale, actrița Maria Buză – un model de expresivitate și autenticitate scenică, interpretul Costel Cutiută – un artist cu o carieră deosebită, și maestrul Nelu Vlad – o adevărată legendă a muzicii ușoare și de petrecere românești. De asemenea, mulți alți colegi artiști m-au încurajat și inspirat, iar sprijinul colegilor din mass-media a fost esențial, oferindu-mi vizibilitate și consolidându-mi încrederea în parcursul meu artistic.
Un rol aparte în formarea gândirii mele l-a avut însă credința, insuflată încă din familie. Provenind dintr-un mediu în care valorile spirituale au fost mereu prețuite, am învățat să privesc sensibilitatea nu ca pe o vulnerabilitate, ci ca pe o forță creatoare. Această legătură între credință, educație și familie a contribuit la conturarea identității mele artistice și a felului în care mă raportez la public și la scenă.
Cred cu tărie că educația, studiul și credința formează împreună pilonii de bază ai unui parcurs artistic autentic. Fără aceste elemente, nu se poate construi o viziune solidă și nu se poate crea acea „rețetă” echilibrată care definește un artist complet.
- Cum îți organizezi timpul și energia pentru a excela în mai multe domenii în același timp? Ce abilități consideri esențiale pentru a menține un echilibru între creativitate și performanță?
Pentru organizarea timpului și a energiei, consider că disciplina, determinarea, dorința de progres și energia interioară sunt fundamentale. Ma straduiesc să îmi planific activitățile astfel încât să acord fiecărui domeniu atenția necesară, iar acest lucru presupune un echilibru între rigoare și flexibilitate.
Abilitățile care mă ajută să mențin un echilibru între creativitate și performanță țin, în primul rând, de dorința constantă de a descoperi lucruri noi despre mine și despre potențialul meu. Fiecare zi devine o oportunitate de a învăța și de a demonstra că pot depăși limitele anterioare. La acestea se adaugă determinarea și loialitatea față de valorile moștenite din familie, care îmi servesc drept busolă și fundament solid pe drumul artistic și profesional.
Pe plan practic, aplic metode clare de management al timpului: stabilesc priorități zilnice și săptămânale, îmi organizez perioadele de lucru astfel încât să fiu concentrată pe obiectivele cele mai importante și îmi acord momente de repaus creativ, pentru a-mi regăsi inspirația. De asemenea, învăț să valorific timpul într-un mod eficient, transformând inclusiv pauzele sau momentele de reflecție în surse de energie și idei noi.
Astfel, prin combinarea disciplinei cu dorința de explorare interioară, prin respectul față de valorile care mă definesc și prin aplicarea unor metode concrete de organizare, reușesc să păstrez un echilibru sănătos între creativitate și performanță.
- În ce direcții îți dorești să te dezvolți în următorii ani, atât profesional, cât și personal? Există competențe noi pe care vrei să le dobândești sau domenii în care vrei să te specializezi?
În următorii ani îmi doresc să mă dezvolt atât pe plan profesional, cât și personal, urmărind să ating un nivel de excelență în tot ceea ce fac. Una dintre direcțiile principale este jurnalismul, domeniu pentru care mă pregătesc în prezent ca studentă la Facultatea de Jurnalism din cadrul Universității din București. Interesul meu pentru această profesie nu este nou, întrucât în perioada studiilor universitare anterioare am avut ocazia să experimentez meseria de reporter de televiziune. Acea experiență m-a motivat să-mi doresc să duc această carieră la un nivel superior, bazat pe cunoștințe solide, rigoare și profesionalism.
În prezent, mă bucur de sprijinul și încurajarea colegilor din radio și televiziune, care cred în potențialul meu și mă susțin în parcursul spre o carieră de succes. De asemenea, am început să colaborez în zona de dublaj de voci, iar vocea mea comercială rulează ca roboțel IVR la o companie importantă. Această experiență îmi permite să explorez noi fațete ale expresivității vocale. În trecut, am avut și bucuria de a fi actor amator pe scena Teatrului Reduta din Brașov, experiență care m-a ajutat să-mi dezvolt expresivitatea artistică și prezența scenică.
Îmi propun, în același timp, să continui și să consolidez parcursul meu artistic. Cred cu tărie că arta și jurnalismul se completează reciproc, iar această dublă formare îmi oferă o perspectivă unică asupra lumii și capacitatea de a transmite publicului emoții și mesaje autentice. Studiul și învățarea continuă vor rămâne reperele mele, pentru că îmi doresc să dau tot ce este mai bun din mine și să mă afirm atât ca artistă, cât și ca jurnalistă de succes.
- Care sunt lecțiile cele mai valoroase pe care le-ai învățat din interacțiunea cu publicul tău și cum îți folosești aceste insighturi pentru a crește și a învăța continuu?
Din interacțiunea cu publicul am învățat lecții extrem de valoroase, care m-au format atât ca artist, cât și ca om. Una dintre cele mai importante este aceea că trebuie să rămân modestă și autentic umană, indiferent de succes sau de recunoaștere. Publicul mi-a reamintit constant că, dincolo de scenă, suntem egali, legați prin emoții și prin puterea muzicii.
Am descoperit, de asemenea, că sensibilitatea are o forță aparte. Atunci când transmiți sinceritate și emoție, oamenii o simt și răspund cu aceeași deschidere. Această experiență m-a învățat că vulnerabilitatea nu este o slăbiciune, ci un pod către sufletele celor care te ascultă.
În plus, feedback-ul publicului, fie că se manifestă printr-un zâmbet, prin aplauze sau printr-un mesaj de încurajare, este o sursă de inspirație și un ghid care îmi arată că sunt pe drumul cel bun.
Desigur, în acest parcurs există și momente mai puțin plăcute, marcate de invidie sau răutate din partea unora. Însă am înțeles că aceste aspecte nu pot să-mi redirecționeze drumul. Aleg să rămân fidelă mie însămi, loială valorilor insuflate din familie și credinței care mă ghidează, convinsă că numai astfel pot construi o carieră solidă și autentică.
Toate aceste experiențe mă motivează să cresc și să învăț continuu, păstrând echilibrul dintre performanță și umanitate, dintre profesionalism și sinceritate.
- Ce sfat ai oferi tinerilor care își doresc să-și transforme pasiunile în cariere de succes? Ce mentalitate, obiceiuri sau aptitudini consideri că fac diferența pe termen lung?
Urmați-vă visurile cu îndrăzneală, chiar și atunci când lumea pare să vă spună că sunt imposibile. Obstacolele vor apărea la fiecare pas, dar ele nu sunt menite să vă oprească, ci să vă întărească. Fiecare încercare devine o lecție, fiecare cădere – o dovadă că aveți puterea de a vă ridica mai puternici.
Nu lăsați teama sau îndoiala să vă îndepărteze de la chemarea interioară. Rămâneți loiali valorilor voastre, credinței și forței sufletești care vă definesc. În momentele de slăbiciune, acestea vor fi ancora care vă va menține pe drumul cel bun. Perseverența nu este doar o calitate, ci un mod de a trăi: a merge înainte chiar și atunci când calea este lungă și anevoioasă.
Succesul nu se clădește într-o zi. El este rodul disciplinei, al studiului continuu și al pasiunii cultivate cu răbdare. Nu uitați că fiecare oră investită în cunoaștere, fiecare sacrificiu și fiecare pas mic pe care îl faceți astăzi, pregătesc momentul în care visul vostru se va transforma în realitate.
Pe drumul lung al carierei artistice, diferența o fac mentalitatea, obiceiurile și aptitudinile cultivate zi de zi. Mentalitatea unui artist trebuie să fie una de creștere: curajul de a explora, de a greși și de a învăța din propriile imperfecțiuni. Obiceiurile esențiale sunt munca zilnică, disciplina creativă și cultivarea inspirației chiar și atunci când muza lipsește. Aptitudinile care contează nu sunt doar cele tehnice, ci și reziliența, adaptabilitatea și capacitatea de a comunica emoții prin artă.
Adevărata împlinire nu este doar atingerea unei destinații, ci călătoria însăși. Călătoria în care veți descoperi nu doar cine sunteți, ci și cine puteți deveni. Aveți curajul să visați, forța să munciți și înțelepciunea să învățați din fiecare experiență. Iar atunci când veți privi înapoi, veți înțelege că fiecare pas, fiecare luptă și fiecare victorie v-au dus nu doar către succes, ci și către voi înșivă.
